Giselle Gutierrez, cantautora Local, Sobresale en Mrs. Doubtfire, el Musical

Por Joanna Wurmann

Ayer asistí a la primera función de “Mrs. Doubtfire, el musical” en el Broward Center for the Performing Arts con un cierto grado de escepticismo ¿Cómo podría un espectáculo competir con una película tan icónica y cómica? Aunque ya había presenciado obras como “The Book of Mormon”, que magistralmente mezclan humor con este formato escénico, mis expectativas eran reservadas. Sin embargo, para mi sorpresa, no solo me reí a carcajadas, sino que cada número musical fue una experiencia de color, baile y risas totalmente distinta a la anterior, creando una presentación multifacética y llena de sorpresas.

La creatividad en la escenificación de cómo Mrs. Doubtfire aprende a cocinar hasta los disfraces meticulosamente elaborados, cada aspecto del espectáculo fue un despliegue extremadamente atractivo Aunque no todos los actores alcanzaron el nivel esperado en una presentación en el Broward Center, dos de ellos resaltaron significativamente Rob McClure, interpretando a Daniel Hillard, fue una revelación para mí, aun cuando sabía que su estelar desempeño le valió su segunda nominación al premio Tony; sus habilidades me dejaron asombrada. Su capacidad para rapear, bailar disfrazado, cantar baladas, realizar números cómicos, manejar marionetas e imitar una amplia gama de voces lo convirtió en el alma de la función. Su actuación fue tan completa y convincente que fácilmente llenó el enorme vacío dejado por Robin Williams.

Por otro lado, Giselle Gutierrez, cantautora originaria de Plant City, Florida, nos enamoró en el papel de Lydia Hillard, brindando una presentación excepcional gracias a su increíble voz y su indiscutible talento, algo que la destacó sobre el resto del elenco durante las casi dos horas que duró el espectáculo. En conversación con esta estudiante de segundo año en la carrera de Licenciatura en Bellas Artes con especialización en Teatro Musical en la Universidad de Florida Central, tuve la oportunidad de profundizar en cómo su background y experiencias personales influyeron en su interpretación del personaje. Educada en el sistema escolar público de Hillsborough County, ella destacó cómo participar en competencias locales como la Broadway Star of the Future le proporcionaron una plataforma para desarrollar y mostrar su talento. “Esa experiencia me hizo darme cuenta de que quería dedicarme al arte escénico de manera profesional,” me dijo.

Cuando le pregunté sobre qué aspectos de la historia de “Mrs. Doubtfire” resonaban más con ella y cómo los transmitía a través de su personaje, Giselle compartió su conexión con la madurez y resiliencia de Lydia. “Ella es un personaje que percibe muy bien las situaciones y siempre está buscando resolver los conflictos Es algo con lo que resueno mucho personalmente y trato de llevar esa autenticidad a mi actuación,” comentó. Además, destacó la evolución de su personaje a lo largo del musical, que pasa de sentir mucha ira hacia sus padres a buscar soluciones para mantener unida a su familia. “Creo que los espectadores pueden aprender mucho de ella sobre la importancia de la familia y el perdón,” agregó.

El número musical “Just Pretend” fue particularmente desafiante para Giselle, ya que considera que este momento es crucial para el arco emocional de Lydia. “Hay mucha presión para asegurar que el mensaje de Lydia se transmita adecuadamente porque es donde ella realmente llega a una resolución con su propia historia,” explicó.

En cuanto a su crecimiento como artista a través de su participación en “Mrs. Doubtfire”, Giselle reflexionó sobre cómo trabajar con un elenco tan destacado, la ha ayudado a mejorar en todos los aspectos de su actuación. “Compartir escenario con profesionales tan capacitados es como asistir a una clase magistral cada noche,” dijo. Además, abordó cómo incorpora su herencia Latinx en su papel de Lydia, destacando que usa su cabello natural en el show, lo cual es muy especial para ella. “Es importante para mí traer mi identidad a mi rol y espero que esto inspire a otros creativos Latinx a seguir sus sueños en el teatro,” concluyó.

Giselle espera que su rol en el musical inspire a otros individuos Latinx que aspiran a entrar en el teatro, recordando cómo la representación en obras como “In the Heights” la motivó profundamente. Su consejo para los emergentes de diversos orígenes es que permanezcan fieles a sí mismos y se atrevan a dar el salto. “La industria puede ser intimidante, pero es crucial que mantengamos nuestra autenticidad y no intentemos encajar en un molde preestablecido”, aconsejó Giselle. “Audicionen para cualquier papel, porque al final, los directores de casting buscan a alguien que pueda contar la historia de manera convincente. Como dice el musical Wicked, ‘Es hora de confiar en mis instintos, cerrar los ojos y saltar’.

Un momento particularmente memorable para Giselle durante su tiempo en “Mrs. Doubtfire” se produjo no en el escenario, sino en las salas de ensayo. “Adoro estar en el escenario haciendo lo que amo todas las noches, pero algunos de los momentos más memorables ocurrieron durante los ensayos”, compartió. Trabajar bajo la dirección de figuras renombradas en un entorno tan cerca de Broadway fue una experiencia de aprendizaje intensa y transformadora. “Ensayar en un estudio tan cerca de Broadway y ser dirigida por Jerry Zaks son experiencias que nunca pensé que viviría. Aprendí tanto en esas tres semanas de ensayos, que los aprendizajes sin duda los llevaré conmigo durante el resto de mi carrera”.

Estos momentos de introspección y crecimiento profesional han sido fundamentales no solo para su desarrollo como actriz, sino también para su sentido de identidad y pertenencia en el mundo del teatro. Giselle es sin duda una fuente de inspiración no solo por su habilidad en el escenario, sino también por su compromiso con su identidad cultural y su pasión por abrir caminos para otros en la industria y no tenemos dudas que su carrera será muy existosa.

“Mrs. Doubtfire, el musical” es más que un espectáculo de risas y disfraces; nos recuerda que, a pesar de las adversidades, el ingenio humano y el sentido del humor son herramientas esenciales que nos permiten enfrentar y superar los retos más difíciles. A través de sus melodías y diálogos, el espectáculo subraya la importancia de la resiliencia, el amor y la unidad familiar. Nos invita a reflexionar sobre cómo, incluso en los momentos más oscuros, podemos encontrar luz, forjar conexiones significativas y celebrar la fortaleza del espíritu humano. Este musical no solo entretiene, sino que también inspira, alentando a los espectadores a abrazar la vida con todas sus complejidades y a luchar por lo que más valoran: la familia.